Com Sara Inácio. 14 de Outubro 2025, das 20h às 21h30. Gratuito.

Vénus simboliza o Amor, a Harmonia, os Relacionamentos. É um dos planetas associados ao princípio Feminino, ao Prazer e ao Erotismo. Está também ligada à Arte e à Beleza e é representante de artistas - pintores, escultores, arquitetos, etc. No mapa astrológico, Vénus indica tudo aquilo a que damos valor e também o modo como nos relacionamos, a nossa capacidade de dar e de receber.

Inspirados por este arquétipo feminino, nesta sessão vamos dar forma a símbolos, criando pequenas esculturas cerâmicas. Assim, integramos a compreensão deste arquétipo com a aprendizagem do manuseio do barro.

A quem se destina: Este workshop destina-se a todas as pessoas interessadas em explorar a criação em Cerâmica a partir da ressonância com arquétipos e símbolos do universo da Astrologia

Contribuição: Entrada livre

Inscrições: preencher  formulário de inscrição 

Contactos: +351 960236881; artenaturezaespiritualidade@gmail.com

Materiais necessários: barro (1/2 Kilo) 

Com Sara Inácio. Dois domingos por mês, das 10h às 10h45. Entrada livre. 2025.

Para muitas artistas mulheres (pintoras, escultoras, etc), a criação artística acontece em simultâneo com a reflexão e escrita acerca do processo criativo. Nestas sessões vamos, em conjunto, ler em voz alta um conjunto de textos, de várias artistas contemporâneas. Escutamos as palavras e permitimo-nos sentir as ressonâncias que as suas ideias e sabedoria despertam em nós. Serão momentos contemplativos e reflexivos para sentir o modo como as frases ecoam no nosso Ser e, eventualmente, nos inspiram e mobilizam.

Próximas sessões em 2025: 12 e 26 de outubro; 9 e 16 de novembro; 7 e 14 de dezembro

A quem se destina: Estas sessões destinam-se a artistas, professores, educadores, mediadores, e a todas as pessoas interessadas, quer em conhecer textos escritos por fascinantes e inspiradoras artistas mulheres, quer em experienciar momentos de leitura coletiva em voz alta.

Contribuição: Entrada livre

Inscrições: preencher  formulário de inscrição 

Contactos: +351 960236881; artenaturezaespiritualidade@gmail.com

Materiais necessários: os textos serão enviados por email na semana anterior a cada sessão.

Com Sara Inácio. 

Datas e horários: às 4ªs feiras, 15, 22, 29 de Outubro 2025, das 20h às 22h.

O que se entende por Arte e por Artista assume diferentes sentidos à luz das várias tradições espirituais da humanidade. Neste curso teórico-prático estabelecemos pontes entre criação artística, conexão com o mundo natural e práticas espirituais.

Pode a Arte ser uma prática meditativa?

Qual a relação entre criação artística, conexão com o mundo natural e regeneração de toda a rede da Vida?

De que modo é que a Arte intensifica processos de transformação interior?

Qual o poder da intenção no processo de criação artística?

Como aceder ao vazio primordial, à matriz de todas as criações?

Na dimensão teórica do curso abordamos diferentes perspetivas e conceitos, com base em vários autores e artistas contemporâneos. Na vertente prática, experienciamo-nos como criadores, descobrindo modos de fazer que potenciam um maior sentido de presença, uma perceção mais aguçada, uma consciência mais desperta e um sentimento de maior conexão, connosco, com os outros e com o Mundo.

Cada sessão está estruturada em cinco etapas:

1.      Círculo do Silêncio – breve momento de interiorização

2.     Exposição do tema – análise dos principais conceitos subjacentes e respetivos exemplos de artistas, obras e práticas artísticas, da Ancestralidade à Arte Contemporânea.

3.     Criação artística – Exercícios práticos relacionados com o tema da sessão (desenho, modelação, colagem).

4.     Prática contemplativa e reflexiva – observação dos exercícios realizados e partilha de reflexões. A fruição estética como exercício contemplativo.

5.     Integração final – breve momento de silêncio para integração do que foi experienciado.

Sessão 1. 15 Outubro. Arte e Xamanismo

1.     Círculo do Silêncio – Sentir a conexão com a Terra.                                                                                                             

2.    Princípios e conceitos: Artista como Xamã. Arte e conexão com o mundo natural: Mitakuye oyasin (estamos todos ligados).       Arte, cura e regeneração da rede da Vida. Mutualidade da criação - paisagem como elemento ativo na criação artística. Reverência pelas matérias-primas.                                                                      

3.    Criação artística – exercício: conectar com uma planta através do ato de a desenhar.                                                                                                                                

4.    Prática contemplativa e reflexiva – contemplação coletiva dos desenhos e partilha de reflexões.                                                                                                           

5.     Integração final.

Sessão 2. 22 Outubro. Arte e Budismo

1.     Círculo do Silêncio – Consciência da Respiração.                                                                                                          

2.    Princípios e conceitos: Artista como Bodhisattva. Arte e Budismo Zen. Arte como prática de atenção plena (mindfulness).  Arte e Budismo Engajado. Arte como Serviço. Arte e Comunidade Espiritual (Sangha). O conceito de Dharma Art. Vazio (emptiness) como matriz de todas as criações.                                                              

3.    Criação artística – exercício: criar um círculo (ou esfera), em atenção plena.                                                                                                  

4.    Prática contemplativa e reflexiva – contemplação coletiva das formas criadas e partilha de reflexões.                                                                                             

5.     Integração final.

 Sessão 3. 29 Outubro. Arte e Tantra Hindu

1.     Círculo do Silêncio –  Consciência dos Sentidos (Corpo como Templ0).                                                                                                                   

2.    Princípios e Conceitos: Artista como yogi. Arte, yoga e transformação interior. Arte como Ritual. Símbolos e yantras. Anatomia subtil. Shakti e o processo de criação: Citt Shakti (a ideia, a consciência), Ānanda Shakti (a motivação e energia de êxtase), Kriyā Shakti  (a ação de manifestação no mundo físico). Matérias-primas como expressão de Shakti.                                                                                

3.    Criação artística – exercício: criação de símbolos com cores.                                                                                                       

4.    Prática contemplativa e reflexiva – contemplação coletiva dos símbolos criados e partilha de reflexões.                                                                                          

5.     Integração final.

A quem se destina: Este curso destina-se a artistas, professores, educadores, mediadores, escritores, filósofos, e a todas as pessoas motivadas para refletir sobre estas questões e colocá-las em prática, através de exercícios simples, acessíveis a todos, independentemente da sua experiência em áreas criativas.

Contribuição: Selecionar um dos valores: [40€ (contribuição acessível); 50€ (contribuição equilibrada); 60€ (contribuição generosa)].

Inscrições: preencher  formulário de inscrição 

Contactos: +351 960236881; artenaturezaespiritualidade@gmail.com

Materiais necessários: papel (qualquer tipo ou tamanho) e riscadores (lápis grafite, lápis de cor, canetas esferográficas, ou canetas de feltro). Um pequeno saco de barro (1 kg) é opcional. 

Com Sara Inácio. 21 de Outubro 2025, das 20h às 21h30.

Sol é brilho e irradiação. No mapa astrológico, simboliza a Consciência, a força do Espírito, o Poder Criativo. Os arquétipos associados ao sol são o Rei, o Pai e todas as figuras masculinas de autoridade. Num nível profundo, a posição do Sol no mapa astrológico indica os processos através dos quais nos tornamos uma luz que ilumina o nosso caminho e o dos outros.

Nesta sessão vamos criar formas com barro, a partir da ressonância com o astro-rei, integrando a compreensão deste elemento-chave da astrologia com a aprendizagem de técnicas cerâmicas.

A quem se destina: Este workshop destina-se a todas as pessoas interessadas em explorar a criação em Cerâmica a partir da ressonância com arquétipos e símbolos do universo da Astrologia

Contribuição: 15€

Inscrições: preencher  formulário de inscrição 

Contactos: +351 960236881; artenaturezaespiritualidade@gmail.com

Materiais necessários: barro (1/2 Kilo).

Com Sara Inácio. Sessões às 3as feiras, das 20h às 21h30. 

Módulo 1: 4 de Novembro a 16 Dezembro.

Módulo 2: 6 de Janeiro a 3 de Fevereiro.

Módulo 3: 10 Fevereiro a 3 de Março

Módulo 4: 10 a 31 de Março.

A Astrologia é uma linguagem. Se compreenderes esta linguagem, o céu fala contigo.

 Dane Rudhyar

Neste curso teórico-prático os temas fundamentais da Astrologia são o ponto de partida para a criação de formas em cerâmica. A compreensão do que é um mapa astrológico, bem como o estudo dos planetas, dos signos e das casas é a base desta linguagem ancestral que continua viva, pulsante e acessível a todos os interessados e curiosos.

Cada sessão tem início com um momento expositivo, dedicado à apresentação dos principais conceitos. Na segunda parte, abre-se um espaço de criação com barro, onde se exploram formas inspiradas em símbolos e arquétipos.

No final do módulo 4, cada participante terá um conjunto de peças cerâmicas que lhe permite criar uma composição escultórica do seu próprio mapa astrológico.

Módulo 1- O mapa astrológico, os luminares e planetas pessoais: Sol, Lua, Mercúrio, Vénus e Marte. Datas: 4, 11, 18 e 25 de Novembro; 2, 9, 16 de Dezembro. Valor: 85€

Módulo 2- Os planetas sociais (Júpiter e Saturno) e os planetas transpessoais (Úrano, Neptuno e Plutão). Datas: 6, 13, 20, 27 de Janeiro e 3 de Fevereiro 2026. Valor: 65€

Módulo 3- Os doze signos do zodíaco e os quatro elementos. Datas: 10, 17, 24 de Fevereiro e 3 de Março 2026. Valor: 55€

Módulo 4- Os ângulos e as casas astrológicas: o signo Ascendente, o Fundo-do-Céu, o signo Descendente e o Meio-do-Céu. Datas: 10, 17, 24, 31 de Março. Valor: 55€

A quem se destina: Este curso destina-se a todas as pessoas interessadas em explorar a criação em Cerâmica a partir da ressonância com arquétipos e símbolos do universo da Astrologia

Contribuição: Módulo 1: 85€; Módulo 2: 65€; Módulo 3: 55€; Módulo 4: 55€.

Nota: Cada módulo é pago até ao dia anterior ao seu início. O valor do curso não inclui a cozedura das peças.

Valor total do curso: 260 €
Valor com desconto (pagamento integral): 220 €

Inscrições: preencher  formulário de inscrição 

Contactos: +351 960236881; artenaturezaespiritualidade@gmail.com

Materiais necessários: Cerca de 3kg de barro.

Com Sara Inácio. 

Datas e horário: às 3as feiras de manhã, 4, 11, 18, 25 de Novembro,       

das 7h30 às 8h15.

E se ousássemos começar o dia de modo radicalmente diferente?

Como é acordar a desenhar?

Vamos explorar exercícios de desenho tendo em vista vários efeitos - enraizar, estimular a criatividade, energizar, abrir o coração, expressar ideias, aceder à visão interior, sentir a conexão com o mundo que nos rodeia.

Estas sessões são um convite a uma transformação interior criativa, abrindo espaço para um quotidiano com energia mais pulsante, com sensibilidade, cor e imaginação.

Despertar a desenhar, no fresco da manhã.

A quem se destina: Esta oficina destina-se a artistas, professores, educadores, mediadores, e a todas as pessoas interessadas em transformar, de forma criativa, o seu quotidiano e a explorar o desenho como processo de desenvolvimento de qualidades interiores. Os exercícios propostos são simples, acessíveis a todos, independentemente da sua experiência em áreas criativas.

Contribuição: 20€

Inscrições: preencher  formulário de inscrição 

Contactos: +351 960236881; artenaturezaespiritualidade@gmail.com

Materiais necessários: papel (qualquer tipo, A3 e outros tamanhos) e riscadores (lápis grafite, lápis de cor, canetas esferográficas, ou canetas de feltro). 

Com Sara Inácio. 

Datas e horário: 4ªs feiras, 5, 12, 19 e 26 de Novembro, das 20h às 21h.

Desenho como meditação em ação. A livre expressão do momento presente através dum estado de presença sensível, em abertura, curiosidade e recetividade.

Aguçar a perceção, olhar para as coisas como se fosse a primeira vez, desenhar para ver melhor, para realmente ver. Aceitação incondicional perante o que surge. Sem julgamentos nem expectativas. Apenas o gesto contínuo e fluído da mão conectada com o coração.

A ideia subjacente a todo o curso é a de que o aprofundamento de certas capacidades, nas propostas de desenho, são oportunidades de aprimorar qualidades interiores – foco, sentido de presença, consciência, (auto)compaixão.

Uma viagem pela linguagem plástica do Desenho – (ponto, linha, mancha, textura, cor, movimento, ritmo, composição), através de exercícios de carácter mais abstrato ou a partir da observação e representação detalhada de formas e objetos.

Estrutura das sessões

1.  Meditação guiada.

2. Desenho – exercícios meditativos

3.     Prática contemplativa e reflexiva – contemplação coletiva dos desenhos criados e partilha de reflexões.                                                                             

Objetivos

Explorar o desenho e o ato criativo como prática contemplativa.

Desenvolver a prática do desenho a partir da conexão com o coração - espaço de empatia e compaixão.

Cultivar a consciência atenta e desperta.

Programa

Sessão 1. Linha Peregrina. 5 Novembro.

A linha que viaja pelo espaço da folha. Explorar diferentes direções - horizontal, vertical, diagonal, linhas direitas e curvas. Desenhar com as duas mãos em simultâneo. Exercício de perceção pura: desenhar focando a atenção apenas naquilo que se está a desenhar, sem olhar para o papel.

 Sessão 2. Ao Ritmo da Respiração. 12 Novembro.

Coordenar o traço com o fluxo da respiração, permitir a emergência espontânea de formas ou padrões. A Natureza respira: exercício de observação e representação de uma planta.

Sessão 3. Intensidade Coração & Cor de Agora. 19 Novembro.

Habitar o coração, explorar a intensidade da linha e da cor, a amplitude do gesto (longo, expansivo, contido, ao som de música), o movimento de irradiação - carregar mais ou menos, espessura grossa e fina. Explorar a cor e a mancha ao sabor da intuição e do momento presente.

Sessão 4 – Espaço Vivo. 26 Novembro.

Aprofundar a consciência do espaço, descobrir o vazio da folha como elemento de relevância. Exercícios de composição.

Nota: Estas sessões não têm como propósito o ensino do desenho no sentido mais tradicional, ou seja, não se trata de aprender a representar objetos, retratos ou paisagens (através de técnicas como claro escuro, perspetiva, etc.). Vamos simplesmente permitir que o lápis se desloque no espaço da folha a partir do sentir, da conexão com o coração, e observar e acolher o que emerge. O mais importante é o processo, a presença, a atitude de não esforço, não tendo o resultado qualquer relevância.

A quem se destina: Este curso destina-se a artistas, professores, educadores, mediadores, e a todas as pessoas interessadas em experienciar o desenho como prática meditativa e como processo de transformação interior. Os exercícios propostos são simples, acessíveis a todos, independentemente da sua experiência em áreas criativas.

Contribuição: Inscrições até 1 de Outubro: 30€, depois desta data: 40€.

Inscrições: preencher  formulário de inscrição 

Contactos: +351 960236881; artenaturezaespiritualidade@gmail.com

Materiais necessários: papel (qualquer tipo, A3 e outros tamanhos) e riscadores (lápis grafite, lápis de cor, canetas esferográficas, ou canetas de feltro).

Testemunhos acerca da Oficina Linhas Coração: 

Me senti muito livre e espontânea graças à maneira que você conduziu as aulas. Os exercícios de sincronizar a mão com a respiração ou a mão com algum sentimento interno (especialmente os dos 4 elementos), inspiram-me muito a pensar o desenho desde o interior. Neste sentido, percebi através do workshop como as possibilidades do desenho são realmente infinitas e existe todo um mundo dentro de nós que é possível explorar e sentir através do traço. Sou mesmo grata, contribuiu muito também para pensar a tese, no sentido de que o meu tema é o desenho como contemplação também, mas a partir da observação exterior. O workshop me fez repensar um pouco esta noção do contemplar, que pode ser desde dentro.                                                                       Grazielle P. Artista visual e investigadora.

Trazer à consciência o fazer, simplesmente fazer sem a preocupação daquele que será o resultado. Deixar fluir, respirar e relaxar. Em pleno confinamento, cada sessão foi como um momento de aconchego. As orientações que tu davas eram claras e precisas, no entanto senti que davas sempre espaço para que cada pessoa se pudesse aventurar e criar. Os exercícios mais focados na respiração foram magníficos! Todos os exercícios podem  ser facilmente continuados de forma autónoma ao longo dos dias, da vida.                                                Susana A. Professora do ensino básico numa escola Waldorf.

Foram aulas pautadas por um silêncio interior reconfortante e divertidas pelos desafios contemplativos inesperados, que desorientaram uma mente presa a critérios de avaliação artística normativos.                                                                                                                          Ricardo L. Designer.

Sessão de Astrologia e Cerâmica, Sintra, Novembro 2024.